miércoles, 20 de enero de 2010

Las lágrimas de Eros y sus consecuencias

Éste es el comentario que le debo a Begoña Montes Zofío referente al texto que ella ha escrito. (Lo pueden leer debajo de éste).

Si visitan la dirección que sigue, podrán leer el texto que presenta la exposición "Las lágrimas de Eros", en el Museo Thyssen-Bornemisza, con palabras de Georges Bataille, autor del libro Les Larmes d’Éros (1961), origen de la muestra.
http://www.museothyssen.org/microsites/exposiciones/2009/Lagrimas-de-Eros

La visita a la exposición originó los comentarios de una poeta que conozco llamada Begoña Montes Zofío, diciendo que reconocía haber perdido la continuidad. Las palabras que siguen son mi propio comentario, el cuál, envié a Begoña.
A ver si alguno de vds. tiene algo más que decir, y así podríamos crear un interesante debate:


Lo que me interesa del texto no es la idea de discontinuidad de la vida individual o la continuidad originaria del Ser . En realidad no tengo muy claro a lo que te refieres cuando hablas de haber perdido la continuidad. Lo que me interesa realmente ( y reconozco que lo llevo a mi terreno; tengo mis propias obsesiones y fantasmas y siempre llego al mismo punto, parta de donde parta) es el fragmento del texto que dice: la prohibición no existe sin la transgresión. La prohibición excluye lo natural, los impulsos animales, para instaurar el dominio de lo cultural... la prohibición desencadena el retorno de lo excluido...Los impulsos bestiales regresan en el sacrificio religioso.
Esta frase la extrapolo al terreno del arte y a "mi" concepto de arte.Cada día estoy más convencido de que el arte no tiene reglas y que la prohibición de ciertas manifestaciones, lo que hace es excluir lo irracional, lo impulsivo e inmediato que tenemos en nosotros mismos y se prefiere que domine lo analítico e intelectual. Eso hace, a mi modo de ver, que la emoción sea anulada completamente, o al menos en gran parte.
Estoy de acuerdo con Bataille en que la prohibición desencadena el retorno de lo excluido porque a mi, personalmente, me pasa eso. Cada vez que me imponen una censura en mi manera de entender las obras, experimento una reacción de rechazo (casi violenta) ante lo que me proponen.
El arte (o al menos, el que me interesa) debe ser inmediato y debe alterar los sentidos primarios (algo así como el regreso de los impulsos bestiales a los que se refiere Bataille) y si puede ser, debe manifestarse violentamente tanto en la ejecución de la obra como en la recepción de la misma.
Un ejemplo: el otro día estuve en un homenaje al escritor rumano Eminescu. La primera parte fue la lectura de algunos poemas suyos durante una hora. Me pareció demasiado largo y casi me duermo. Al cabo de esa hora representamos un poema del mismo autor con música, danza y la interpretación del texto del poema. Esto duró 10 minutos.
El público despertó y se emocionó. Yo, particularmente, no sé de qué va el texto, pero me emocionó y me gustó cómo se dijo y cómo lo interpretamos. Hizo reaccionar violentamente a mis impulsos animales y deseché totalmente el dominio de lo intelectual. La interpretación fue rápida, inmediata, concisa y directa.
¿ Es válida esta interpretación de las palabras de Bataille?.


Atentamente


J.G. Entonado & Arín Dodó

jueves, 14 de enero de 2010

Exposición "Las lágrimas de Eros"

Según se puede ver en el museo Thyssen-Bornemisza, a la entrada de la exposición, en el texto que la presenta aparecen estas palabras de Georges Bataille, autor del libro Les Larmes d’Éros (1961), origen de la muestra;

“Lo que Bataille cree haber hallado es un fundamento para la identificación entre Eros y Tánatos: tanto en la muerte como en la consumación erótica regresamos, desde la discontinuidad de la vida individual, a la continuidad originaria del Ser.”

Os propongo su lectura completa y pido a su vez interpretaciones o comentarios sobre la parte que habla de los sacrificios. Reconozco haber perdido la continuidad.

http://www.museothyssen.org/microsites/exposiciones/2009/Lagrimas-de-Eros/

Merecen la pena los tres vídeos de Bill Viola, en la última sala, sobre la evolución de la pareja y su pasión hecha metáfora con las aguas.



Begoña Montes Zofío

lunes, 11 de enero de 2010

Fotos de Ana Pérez


Estas 3 fotos están creadas por una chica extraordinaria, que es la responsable de las imágenes de los actos organizados por Arín Dodó.


Pueden comprobar que lleva el espíritu arindododiano muy adentro.


"Son montajes (se nota, pero me gusta que se note)",

eso me dijo cuando me las envió.

Sobran comentarios.




Atentamente






Arín Dodó

miércoles, 6 de enero de 2010

La maldición (Ju - On) y mis formas particulares de entender el arte

meagradoenormementeverunapeliculadebajopresupuestoperoconmuybuenasimageneslavienjaponesyconsubtitulosenfrancesportantonomeenteredenadadelargumentoynomehizofaltaporqueelcinenoessoloesoymehizopasarunmiedoquehaciamuchotiempoquenoexperimentabaagachandomevariasvecesenelsillonEstoycontentoporhaberaprendidoavalorarelcinedeunamaneradistintalomismoqueahoraqueestoydisfrutandoyapreciandolaescrituradeunaformaigualmentediferenteAtentamenteArinDodo